为礼赞二十大，献礼云南大学建校100周年，深入学习习近平新时代中国特色社会主义思想，牢牢把握“发展面向现代化、面向世界、面向未来的，民族的科学的大众的社会主义文化”，2023年4月15日，由云南大学昌新国际艺术学院舞蹈系主办的“昌新艺术讲堂”舞蹈名家系列第一讲，在云南大学科学馆一楼正式开讲。本次讲座特邀北京舞蹈学院王玫教授为全院师生进行了《我的舞蹈创作观》的主题讲座，昌新国际学院院长周昌新、副院长张守和、昆明市舞蹈家协会主席疆嘎、云南艺术学院教授殷宏光出席了本次讲座，我院部分系部领导、教师、本科生及其他兄弟院校教师，共一百余人参加了此次讲座。
讲座伊始，王玫教授播放了两个舞蹈作品，分别是《我和妈妈》和《影像中的舞，舞中的人》。她表明：不一定只有高精尖的路子才能从事舞蹈编导。例如，《我和妈妈》这部作品的特点在于通过语言传递出了舞蹈难以直接表达的内容。她强调其中有许多技术的呈现，例如空间的转换、人物的转换、如何完成有效的转换……是值得我们打开思路去探索的。
同时,她还强调了在编舞初期动作堆积的重要性，但是了解动作、认识动作、挖掘动作能创作出多少“可能性”更重要。区分动作的属性是需要基础的，而基础是需要时间打磨的。她举例作品《独树》看似动作简单，但要把简单的动作复杂化是很难的。以作品为例，王玫教授分享了生活动作与舞蹈动作之间如何转化，分析了舞蹈动作背后的原理与逻辑，舞蹈风格如何定义，即：服装、音乐、蒙古族一定有的行为，这三个方面构成了舞蹈风格的属性。她强调艺术原理知识的重要性，明白了编创背后的原理，创作会随之豁然开朗。
本次系列讲座王玫教授根据自己多年的舞蹈实践与教学研究的经历，给同学们带来了一场学术盛宴，她用敏锐的艺术视角及丰富的编导经验为同学们答疑解惑，指点迷津，令在场的老师、同学们深受启发。整整两个小时的讲座，在场的师生获益匪浅。大家雷鸣般的阵阵掌声，表达了对王玫教授及其舞蹈创作观念的尊敬与喜爱。
此次学术活动的展开不仅促进了我院舞蹈创作理论认知层面的提升，也激发了舞蹈专业教师立足舞台实践，将理论研究与实践研究紧密结合、相互促进的积极性与创造性。
课中——“思·辨”
（摘录部分）
殷宏光（云南艺术学院舞蹈学院教授）：如何来面对别人的创作质疑声？
王玫教授：按照本心编舞，一定有人喜欢，也一定有人不喜欢，这是一个很正常的事情，没有什么了不起的。民间舞毕业就在“化素材”，这本身就是一门很深的学问，“化素材”之前要对素材主要的部分特别了解，然后要保留一些很重要的东西，化的方式每个人都不一样，但保留下来的东西让别人觉得还是原来的那个东西。编创有一个普遍的核心就是“守”和“创”的关系。一定要“守”一部分东西，也一定要“创”一部分东西，每个人的路径都不一样。我做《独树》，我非常在意蒙古人的样子，但我不喜欢舞台上的其他蒙古舞一幅帝王样的样子，真实的蒙古人不是这样，他们非常的朴实，没什么大的想法，我就是想做我眼里的蒙古人。服装和音乐非常重要，具有塑造人物的功能，在编舞的时候，穿服装本身就是对人物、风格的塑造。我们舞蹈人太长时间只愿意在舞蹈本体上来找舞蹈风格，而放掉其他。
疆嘎（昆明市舞蹈家协会主席）:王玫老师试图用这样的作品来提示我们，我们作为舞蹈的编创者或是舞蹈的从业者，如何从个体意识的觉悟到集体意识的切割再到国家意识的跃升，这几个意识区别开来，如果没有个体意识、集体意识、国家意识时，我们有的时候会陷入一种乌合之众的群体意识之中，所以在做作品时就会给自我设限，有很多的禁锢。这种禁锢可能就是我们老师给予的，比如：民族民间舞傣族舞蹈它只能这样，或是云南老艺术家曾经编过民族民间舞组合堆叠的舞蹈就成为了一个标杆，这是集体意识的盲从所导致的。那么透过这两部作品其实我们看到王老师的东西有的时候是极简的，这样的极简一定是她过往所经历的一种“看山是山，看水是水——看山不是山，看水不是水——看山依然是山，看水依然是水”的这样的一个过程焕发出来的，而这样的焕发是有学理性的支撑，有学术性思维的提纯才有今天的这样的成就。有人说王老师是另类的，她艺术风格和其他人是不同的。在我看来其实她和绝大多数人是一样的，并且她高于绝大多数人，只是我们没有看到她的高究竟在哪。在我看来，她每一句话、每一个语言、每一个作品都有学理性出处的时候，这可能是我们今天的，包括在我在内的最大的收获，即如何把这样的一个意识区隔出来，我们在艺术创作上如何让个体意识在集体意识和国家意识当中凸显出来，可能是我们在座的同学包括我自己在内，未来做作品的时候脱颖而出的最根本的东西。
王玫教授：《影像中的舞，舞中的人》通过这个作品我反映了北京舞蹈学院的这个社会，然后这个社会透出了36年的历史，所以实际上说，你选材合适的时候你就会有从个人到集体再到社会的意识，所以我自己的创作是习惯从自己能看到所有人，如果从众人中看不到自己那我也就不做了。以傣族舞为例，傣族舞是个客观现实，它之所以不一样的原因在于编导对傣族舞的认识不一样，使得傣族舞不一样。其实傣族舞本身就那样，而之所以想编的不一样，和舞蹈没有关系，和你个人对舞蹈的认识有关系。所以，云南的民族民间舞它们都是我们编创的素材，而你自己创造主题，你怎么认识这个素材，你编的这个舞才会和别人不一样。
名师简介
王玫
北京舞蹈学院著名教授、编导
博硕研究生导师
学术委员会委员
国务院政府特殊津贴获得者
中国舞蹈艺术突出贡献舞蹈家
代表作：舞剧《雷和雨》、《洛神赋》、《天鹅湖记》，舞蹈《流行歌曲浮世绘》、《我们看见了河岸》、《也许是要飞翔》、《红扇儿》《希格希日—独树》等。作品《网》、《坏孩子》、《黎明时分》、《春天》、《我心中的钗头凤》、《潮汐》、《旧夜》、《椅子上的传说》、《两个身体》、《红扇儿》、《缠绕》、《似水流年》等。
学术专著《传统舞蹈的现代性编创》、《舞蹈调度的王玫研究》等。
撰稿：李明、周霖
审稿：张守和、刘伟
